exposition contemporaine (var)

Exposition Éclats du crépuscule

Exposition, Patrimoine - Culture

Saint-Louis-lès-Bitche 57620

Du 06/11/2025 au 05/04/2026

« Éclats du crépuscule », nouvelle exposition par Camille Fischer, François Génot et Nicolas Schneider à La Grande Place – musée Saint-Louis du 6 novembre 2025 au 5 avril 2026 La Fondation d’entreprise Hermès présente « Éclats du crépuscule », une exposition des artistes Camille Fischer, François Génot et Nicolas Schneider à La Grande Place, espace d’exposition du musée Saint-Louis. « Éclats du crépuscule » s’inscrit dans le cycle d’une programmation développée en partenariat avec le Musée d’Art moderne et contemporain de Strasbourg (MAMCS) qui s’est vu confier, par la Fondation, le commissariat de La Grande Place de 2025 à 2027. Pour la deuxième exposition de ce partenariat, le MAMCS a conçu quatre tableaux mettant en dialogue les travaux de Camille Fischer, François Génot et Nicolas Schneider, trois artistes vivant et travaillant dans l’est de la France. L’exposition se déploie comme une composition musicale aux mouvements contrastés : l’ouverture est lente et ascensionnelle, le premier mouvement coule comme un adagio aux accents mélancoliques, le second temps éclate allegretto, tandis que le final s’éteint et laisse place au silence. Les trois artistes ont des pratiques[...]

Exposition // Double Jeu

Exposition, Peinture

Dijon 21000

Du 04/04/2026 au 30/05/2026

A partir du 3 avril à 18h et jusqu'au samedi 30 mai venez découvrir "Double Jeu", second volet de l'exposition présentant le travail des artistes lyonnais Sabine Leclercq et Guillaume Perez. Le Programme BIS est un échange de bons procédés entre 2 territoires et 2 espaces d’art contemporain : La BF15 à Lyon et Interface à Dijon. C’est l’envie de mutualiser nos réseaux, nos pratiques et nos moyens de production tout en offrant des conditions de travail et d’exposition privilégiées aux artistes émergents. Une programmation commune où se croisent en concomitance deux expositions qui reposent sur une complicité et une réciprocité entre deux lieux associatifs (nés en 1995) et deux scènes artistiques. Après une série de visites d’ateliers partagées, les structures proposent deux double-expositions qui mettent à l’honneur des artistes basé·es dans les deux villes. La BF15 a ainsi accueilli les artistes lyonnais Sabine Leclercq et Guillaume Perez pendant qu’Interface présentait les dijonnais Mathilde Besson et Johan Côte Gayffier. C’est désormais au tour de ces artistes d’investir l’espace de La BF15 et réciproquement aux deux autres de venir à Dijon s’approprier celui d’Interface. Sabine[...]

Exposition sous le regard de Méduse

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 08/03/2026 au 03/04/2026

En passant d’un objet de violence à un sujet de pouvoir, Méduse incarne la capacité d’action des femmes et devient à ce titre pour les mouvements féministes un archétype de femme puissante. Cette figure est mise en scène à travers différents arts (photographie, clown, théâtre, conte) sous la forme de portraits de femmes variés. L’expo-photo de Pascale Guerrini sur les Méduses contemporaines s’ouvrira par une performance artistique par Léa Délaisse et Ann Bonny (qui sont également modèles pour les photos de l'exposition). En tant que femme photographe, Pascale Guerrini réinterprète Méduse, par une série de 10 photos comme symbole de résistance ! Plusieurs modèles féminins seront représentés sous forme de boucles serpentaires, visage pétrifié, triomphante, séduisante…Des portraits populaires venant alimenter l’archétype de Méduse. Performances Léa Délaisse fait éclore une nouvelle féminité en proposant une performance transformatrice de clown. Ann Bonny (Anna Schmit), propose une lecture scénique de contes venant décrire l’intime féminin à partir de portraits de femmes à des âges différents. Ces contes mettront en lumière ce qui se joue dans l’intimité de la construction[...]

Soumoud

Strasbourg 67000

Du 02/04/2026 au 11/04/2026

du 13 mars au 11 avril  fermé du 3 au 6 avril compris) La Cryogénie, espace de recherche-création en arts de l'Université de Strasbourg (jardins du Palais universitaire) ouverture du mercredi au samedi de 13h à 15h et sur rendez-vous > vernissage jeudi 12 mars à 17h Soumoud est une exposition collective qui répond à la nécessité de surmonter le sentiment d’impuissance éprouvé par des artistes, témoins des images insoutenables filmées et partagées en direct par les survivant·es à Gaza et qui ont provoqué une prise de conscience mondiale. À travers l’art vidéo, l’art textile et diverses formes d’écriture, cette exposition rend hommage au Soumoud, une notion du répertoire palestinien qui désigne l’amour de la terre et la persistance de la vie et de la mémoire, malgré la dépossession incessante imposée par la violence coloniale.Cet événement artistique s’inscrit en lien avec le séminaire interdisciplinaire « Déshumaniser : repères généalogiques et contre-attaques artistiques » du laboratoire ACCRA.           > Instagram de La Cryogenie : cryogenie.unistra  événement porté par La Cryogénie et l’ACCRA - laboratoire Approches contemporaines de la création et de la réflexion artistiques |[...]

Exposition : "Habiter la mer" par Guilleman

Exposition, Nature - Environnement

Rouen 76000

Du 04/04/2026 au 30/04/2026

La Galerie l’Art des Marines organise une exposition qui présente le travail de Anne-Marie Guilleman : « Habiter la mer ! » Cette exposition se tiendra du 4 au 30 avril 2026. Habiter la mer ! Pour Anne-Marie Guilleman, la mer n’est jamais un simple paysage. C’est un espace habité, vécu, observé, traversé, parfois depuis l’intimité d’un intérieur, parfois depuis la rudesse d’un quai ou la solitude du large. Les œuvres présentées dans cette exposition sont attachées au temps qui s’écoule : le jour, la nuit. Ce temps passe des villas ouvertes sur l’horizon, des appartements suspendus au-dessus des ports, aux navires immobiles ou en navigation. De Cap Cod à la Norvège, de New York à Rotterdam, la mer relie des lieux, des âmes. Un même regard traverse ces scènes : celui d’une peinture qui joue avec la distance. Les intérieurs, calmes et lumineux, semblent contenir le monde maritime comme une présence silencieuse. À l’inverse, les cargos monumentaux deviennent presque méditatifs, saisis dans une lumière qui varie en contraste et en intensité, de l’aube au crépuscule, du crépuscule à l’aube. Anne-Marie Guilleman peint une mer contemporaine, humaine. Elle témoigne de son époque.

Exposition // Double Jeu

Spectacle

Dijon 21000

Du 04/04/2026 au 30/05/2026

A partir du 3 avril à 18h et jusqu'au samedi 30 mai venez découvrir "Double Jeu", second volet de l'exposition présentant le travail des artistes lyonnais Sabine Leclercq et Guillaume Perez. Le Programme BIS est un échange de bons procédés entre 2 territoires et 2 espaces d’art contemporain : La BF15 à Lyon et Interface à Dijon. C’est l’envie de mutualiser nos réseaux, nos pratiques et nos moyens de production tout en offrant des conditions de travail et d’exposition privilégiées aux artistes émergents. Une programmation commune où se croisent en concomitance deux expositions qui reposent sur une complicité et une réciprocité entre deux lieux associatifs (nés en 1995) et deux scènes artistiques. Après une série de visites d’ateliers partagées, les structures proposent deux double-expositions qui mettent à l’honneur des artistes basé·es dans les deux villes. La BF15 a ainsi accueilli les artistes lyonnais Sabine Leclercq et Guillaume Perez pendant qu’Interface présentait les dijonnais Mathilde Besson et Johan Côte Gayffier. C’est désormais au tour de ces artistes d’investir l’espace de La BF15 et réciproquement aux deux autres de venir à Dijon s’approprier celui d’Interface. Sabine[...]

Exposition Les frères Voirin, quand la pensée devient tableau

Peinture, Exposition

Commercy 55200

Du 04/04/2026 au 31/10/2026

Pour sa nouvelle exposition temporaire, Le Musée de la Céramique et de l’Ivoire de la ville de Commercy, a le plaisir de vous présenter les œuvres des frères Voirin. Jules et Léon Voirin sont frères jumeaux et artistes-peintres. Surnommés les « frères Goncourt de la peinture de genre nancéienne », inséparables comme ces deux écrivains illustres, leurs contemporains n’utilisent bientôt plus que l’expression les frères Voirin pour les désigner tant l’un et l’autre semblent indissociables. Témoins privilégiés des évolutions que connaissent la ville de Nancy et les milieux artistiques nancéiens, les frères Voirin sont le lien entre deux époques. Ils modernisent au XIXe siècle la peinture de genre, thème artistique qui consiste à représenter des scènes du quotidien, familières et populaires. Genre de prédilection de leur maître Eugène-Charles Guérard, ce type de peinture apparaissait comme désuet, mineur, avant que les deux frères s’en emparent pleinement après la mort de leur maître en 1866. La révolution des frères Voirin ? Ajouter le réalisme de leur quotidien, tiré de leurs observations de la vie nancéienne. Mais leur peinture n’est pas la représentation fidèle de la[...]

Exposition de printemps - Mains Précieuses

Exposition, Photographie - Vidéo, Sculpture

Treigny 89520

Du 04/04/2026 au 14/06/2026

Exposition de printemps qui propose les œuvres de quatre artistes : Mélanie Mingues – grès, Elie Bouisson – plâtres et feuilles cousues, Karen Gossart et Corentin Laval – vanneries contemporaines Dans un écrin de verdure les pierres rousses jaillissent de terre, façonnées, taillées et assemblées jadis par des centaines de mains courageuses et précieuses. La transmission d’un savoir faire, l’héritage d’un artisanat sont primordiaux afin que naisse un équilibre fécond entre nature et architecture . Une beauté certaine surgit, vivifiante, porteuse de récits où l’homme et la matière dialoguent. Envoutés par cette relation magique, conscients de perpétuer ce dialogue, Mélanie, Elie, Karen et Corentin transmettent et racontent leurs propres histoires dans un théâtre de formes et de lumières. Aujourd’hui ces mains courageuses et précieuses modèlent, cousent, tressent à leur façon ; elles sont l’outil essentiel du rapport physique à la matière et à l’origine de leurs œuvres. Depuis l’argile et l’eau, les feuilles, le plâtre, de l’osier et le bois, l’empreinte apparait comme la trace d’un souvenir, l’image d’un rêve à partager, celui d’un art au présent, sensoriel. Depuis quelques[...]

Journées européennes des métiers d'art : Explorer la mosaïque contemporaine

Atelier, Exposition

Loubieng 64300

Le 12/04/2026

Joëlle Talpin ouvre les portes de son tout nouvel atelier de mosaïque contemporaine et de peinture intuitive pour une immersion au cœur du geste artisanal, artistique et créatif, de la matière et de l’humain, en résonance avec le thème « Cœurs à l’ouvrage ». Exposition - vente, démonstrations commentées pour observer les différentes étapes de création d’une mosaïque d’art, atelier participatif ouvert à tous proposé en continu sous forme de micro-expériences guidées pour contribuer quelques instants à la réalisation d’une œuvre collective.

Journées européennes des métiers d'art : Explorer la mosaïque contemporaine

Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Atelier, Atelier, Exposition

Loubieng 64300

Le 12/04/2026

Joëlle Talpin ouvre les portes de son tout nouvel atelier de mosaïque contemporaine et de peinture intuitive pour une immersion au cœur du geste artisanal, artistique et créatif, de la matière et de l’humain, en résonance avec le thème « Cœurs à l’ouvrage ». Exposition - vente, démonstrations commentées pour observer les différentes étapes de création d’une mosaïque d’art, atelier participatif ouvert à tous proposé en continu sous forme de micro-expériences guidées pour contribuer quelques instants à la réalisation d’une œuvre collective.

Visites commentées "Marseille vue par les Detaille - 164 ans de photos" - en LSF

Photographie - Vidéo, Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 08/04/2026

L’exposition présente des photographies sur plusieurs siècles, donnant un nouveau regard sur Marseille à l’époque contemporaine et une idée des techniques photographiques d’autrefois comme d’aujourd’hui. Avec la médiatrice du musée, parcourez ces clichés qui racontent Marseille d’une autre manière, illustrent son évolution urbaine, la vie de ses habitants et les évènements majeurs qui l’ont traversée ! En Langue des Signes Française LSF • Tout public • Durée : 1h • Sur réservation : musee-histoire@marseille.fr ou au 04 91 55 36 89

Transmettre #1

Céramique, Exposition, Vie associative

Treigny 89520

Du 04/04/2026 au 28/06/2026

2026, est la date anniversaire des 20 ans de l’installation de l’Association des Potiers Créateurs de Puisaye (APCP), au Couvent de Treigny, lieu d’exposition de la céramique contemporaine. Ce bâtiment a été réhabilité dès 2004, par la municipalité de Treigny au profit de l’Association et a été ouvert au public en 2006. A cette occasion, la saison 2026, sera ponctuée par des actions spécifiques et à cela, s’ajoutera l’anniversaire des 50 ans de l’EMA-CNIFOP, situé à Saint-Amand-en-Puisaye, auquel nous nous associerons. Cette exposition mettra en valeur la transmission, le savoir-faire, la relation entre l’enseignant et son élève et célèbrera, à sa manière, l’anniversaire des 50 ans de la création de l’école de la céramique de la région, l’EMA-CNIFOP de St-Amand-en-Puisaye. École avec laquelle nous entretenons des liens réguliers. Chaque salle présentera en duo, le travail d’un.e céramiste, «maître-potier», qui a enseigné à l’EMA-CNIFOP en relation avec le travail d’un.e autre céramiste qui fut «l’élève» de celle-ci ou celui-ci. Les duos, maîtres-élèves, 8 invités : Patrick Buté et Quentin Baumlin, Nani Champy et Juan Jaimes Iwasaki, Nathalie Domingo et Alexandra Cassignol, Anne[...]

Micro-Folie : Collection nationale 2

Patrimoine - Culture, Exposition

Obernai 67210

Du 04/04/2026 au 02/09/2026

La Collection nationale du Musée numérique invite à découvrir les chefs-d’œuvre et les richesses de treize des plus grandes institutions culturelles françaises. Véritable vitrine de l’excellence patrimoniale, elle offre un panorama ambitieux et pluriel de la création artistique, de l’histoire et des savoirs scientifiques qui façonnent notre héritage commun. Réunissant le Centre Pompidou, le Château de Versailles, la Cité de la Musique – Philharmonie de Paris, le Festival d’Avignon, l’Institut du Monde Arabe, le Musée du Louvre, le Musée du Louvre – Lens, le Musée national Picasso – Paris, le Musée d’Orsay, le Musée du Quai Branly – Jacques Chirac, l’Opéra national de Paris, la RMN – Grand Palais et Universcience, cette collection traverse les siècles, les cultures et les disciplines. Des chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain au patrimoine royal et historique, des civilisations anciennes aux cultures du monde, de la peinture et de la sculpture à la musique et au spectacle vivant, et des sciences aux innovations technologiques, chaque œuvre ou expérience offerte par ces institutions révèle une facette unique de l’identité culturelle française. Projetée au cœur de[...]

Micro-Folie I Collection Bretagne

Photographie - Vidéo, Exposition

Beaumontois en Périgord 24440

Le 08/04/2026

Rendez-vous à la Maison de Pays pour (re)découvrir le musée numérique itinérant Micro-Folie. Lors de cette journée, plongez au cœur de la collection « Bretagne », un véritable voyage culturel à travers la richesse de cette région. Archéologie, arts visuels contemporains, patrimoine oral, cinéma, danse, musique, musées ou encore patrimoine monumental : autant de regards pour explorer la diversité des traditions et des créations bretonnes. Enfants comme adultes, plongez dans les œuvres avec les tablettes numériques et embarquez pour un voyage immersif grâce au casque de réalité virtuelle ! Accès entièrement gratuit, sans réservation.

HI-YO C’est l’écho ! L’esprit de F’murrr annoté par Camille Potte

Strasbourg 67000

Du 02/04/2026 au 30/08/2026

En 2020, l'État français a accepté pour la première fois une dation provenant d'un dessinateur : F'murrr. Ce dispositif, introduit par Malraux, permet aux héritiers de grands artistes de s'acquitter des droits de succession sous forme d'œuvres d'art, donnant ainsi à l'État l'occasion d'acquérir des pièces pour les collections publiques. Le Musée Tomi Ungerer, dépositaire d'une partie de ces œuvres, consacre aujourd'hui au dessinateur sa plus grande exposition institutionnelle à ce jour, couvrant l'ensemble de son œuvre, de la bande dessinée à l'illustration.Pour l'exposition, la dessinatrice Camille Potte (1992), installée à Marseille, réalise spécialement des commentaires graphiques qui, tel un écho, relient l'héritage de l'artiste à la création contemporaine.Commissariat : Anna Sailer Conseillères scientifiques : Barbara Pascarel et Elisabeth Walter Richard Peyzaret dit F’murrr (1946–2018) devient, dans les années 1970, un auteur de bande dessinée largement connu du grand public grâce à la série Le Génie des Alpages et compte bientôt parmi les représentants les plus célèbres de la BD humoristique dans le monde. Les moutons philosophes, évoluant dans des montagnes à la[...]

Micro-Folie I Collection Bretagne

Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Exposition

Beaumontois en Périgord 24440

Le 08/04/2026

Rendez-vous à la Maison de Pays pour (re)découvrir le musée numérique itinérant Micro-Folie. Lors de cette journée, plongez au cœur de la collection « Bretagne », un véritable voyage culturel à travers la richesse de cette région. Archéologie, arts visuels contemporains, patrimoine oral, cinéma, danse, musique, musées ou encore patrimoine monumental : autant de regards pour explorer la diversité des traditions et des créations bretonnes. Enfants comme adultes, plongez dans les œuvres avec les tablettes numériques et embarquez pour un voyage immersif grâce au casque de réalité virtuelle ! Accès entièrement gratuit, sans réservation.

Exposition photos Jean-Claude Martinez

Manifestation culturelle, Photographie - Vidéo

Sisteron 4200

Du 04/04/2026 au 20/06/2026

La qualité de construction de ces tracés explique qu’ils soient parfois encore empruntés aujourd’hui, par des véhicules, des vélos ou comme chemins piétonniers. Le regain contemporain des pratiques de plein air et de randonnée donne ainsi une seconde vie à ces itinéraires anciens. Tel un arpenteur, Jean-Claude Martinez part à la recherche des ornières creusées par les chariots, des vestiges et des passages réutilisés, et capte les présences humaines d’aujourd’hui. Sa photographie agit comme une machine à remonter le temps, reliant monuments antiques et habitants actuels. Le photographe développe depuis plusieurs années une démarche humaniste en noir et blanc, ainsi qu’une méthode dite du « ras du sol », consistant à poser l’appareil au sol pour proposer un regard inédit sur la ville, le patrimoine et l’homme. Son travail, nourri d’expositions, de livres et de commandes publiques, vise à révéler le caractère vivant du patrimoine et l’existence d’un héritage partagé à l’échelle euro-méditerranéenne.

Visite guidée immersive et dégustation 5 vins Zeyssolff

Gertwiller 67140

Du 02/04/2026 au 24/12/2026

A Gertwiller, pays du Klevener de Heiligenstein, la Maison Zeyssolff a créé un « Espace vin » dans l’ancienne cave. Ce lieu original, culturel et ludique met en scène des objets du passé à travers une décoration contemporaine, où se mêlent scénographie, dégustation, boutique et bar à manger. Suite à la conversion biologique intégrale du domaine et à la rénovation de la cave en été 2020, un nouvel espace scénographique a ouvert au sein du chai aux foudres centenaires. C’est une expérience immersive avec vidéo à 180° projetée directement sur les fûts et travail du son, un film sur l’histoire familiale plutôt riche, et sur la philosophie de travail. L’un des fûts a été fabriqué en 1897 pour l’exposition universelle de Paris. Disponible sur d'autres jours du lundi au dimanche - nous consulter.

Entrée - Cité de l'Economie

Manifestation culturelle, Exposition

PARIS 75017

Le 07/04/2026 à 20:00

Accès valable dans l'heure suivant l'horaire choisi. Gratuité :Moins de 6 ans • Abonnés Pass Cité+ et un accompagnateur • Personnes en situation de handicap (+ un accompagnateur) • Invalides civils (+ un accompagnateur) • Bénéficiaires des minimas sociaux (+ leurs enfants) • Titulaires de l'allocation solidarité aux personnes âgées • Porteurs du Pass Éducation • Membres de l'ICOM-ICONOMOS • Détenteurs de la Carte presse • Personnel de la Banque de France (+ trois accompagnateurs) • Détenteurs de la carte professionnelle Visit Paris Region • Salariés Musée Jean-Jacques Henner • Salariés Point ParoleÀ partir du 20 février 2025, découvrez l'exposition Kourtney Roy : All Inclusive dans le grand Hall Defrasse. Les photographies de Kourtney Roy invitent à décrypter les enjeux contemporains du tourisme. Une exposition qui donne envie de voyager autrement! L'accès est compris dans le billet d'entrée à l'exposition permanente.A Citéco, une expérience immersive vous emmène dans un parcours interactif et ludique conçu pour tous, petits et grands, pour tout comprendre sur l'économie. Admirez l'élégant Hôtel Gaillard, classé Monument historique,[...]

Afterkunst

Exposition, Vin - Oenologie, Visite guidée

Mulhouse 68100

Le 09/04/2026

Une visite guidée de l'exposition en cours (Prendre le temps) vous est proposée suivie d'une dégustation thématique "vins et chocolat" en partenariat avec l'association Mulhouse art contemporain. Réservation obligatoire par téléphone ou (places limitées)

Exposition "Solène Ortoli - Bois Dormant" au Village d'Artistes

Exposition, Artisanat

Bellevigne-en-Layon 49380

Du 30/01/2026 au 06/04/2026

En 2026, le Village d’Artistes propose un cycle de quatre expositions consacrées à la thématique matière / paysage. Une invitation à ralentir et à porter un regard attentif sur les matières, les formes et les transformations discrètes qui façonnent nos paysages. C’est Solène Ortoli, avec son installation Bois dormant, qui ouvre la saison. Inspirée par le principe des décors de théâtre, Solène Ortoli conçoit l’espace de la galerie comme un lieu à la fois scénographié et habité. L’exposition, composée de différents médiums, se présente comme une traversée de divers espaces de vie : intérieurs suggérés, lit, tapis, éléments de mobilier, peintures et représentations de paysages. Par le biais de ces installations-décors, et en écho au conte et à la matière, Bois dormant explore la coexistence de deux temporalités : ce qui s’arrête et ce qui croît au sein de ces intérieurs. Cycle Matière / Paysage : les dates à retenir… #1 – Solène Ortoli – Bois Dormant > du 30 janvier au 6 avril #2 - Gabrielle Herveet – Lunaisons Dans le cadre du dispositif Prenez l’art ! Saison d’art contemporain en Anjou. > du 10 avril au 14 juin #3 - Collection du FRAC Pays de la Loire - Un monde à[...]

Capsule Radieuse

Visite guidée

Piacé 72170

Du 04/04/2026 au 26/04/2026

Capsule Radieuse, du samedi 4 au dimanche 26 avril 2026. Expositions samedis et dimanches de 14h30 à 18h et sur RDV en semaine. Vernissage samedi 4 avril à partir de 18h30. Entrée libre. - JIHYE JUNG "Humus in the trap" - Moulin de blaireau & Grange Noire Jihye Jung (née en 1999 en Corée du Sud), diplômée de la Kaywon Highschool of Arts et des Beaux-Arts du Mans, est une artiste d’origine coréenne basée en France. - PIERRE GAIGNARD "Dragon GHz" - Kub d’Or Pierre Gaignard (né en 1986, vit et travaille à Clichy) est artiste, sculpteur et réalisateur, co-fondateur du Wonder (artist-run-space) et chercheur au sein du laboratoire « Effondrement des Alpes », ESAAA Annecy. - STÉPHANE VIGNY "Star Séchoir" - Parcours d’art contemporain Stéphane Vigny (né en 1977 au Mans) vit et travaille entre Paris et Piacé. Plus d'informations : https://piaceleradieux.com/evenement/jihye-jung-pierre-gaignard-stephane-vigny/

Lancement de l’événement : Tchernobyl 40 ans après

Strasbourg 67000

Le 07/04/2026

Il y a quarante ans, la catastrophe de Tchernobyl marquait un tournant dans l’histoire environnementale, politique et sociale du XXe siècle. Pour commémorer cet événement et en explorer les multiples répercussions, un ensemble de manifestations est organisé, invitant à la réflexion, à la découverte et au dialogue. Au programme : un colloque international, des expositions, une table ronde, une expérience immersive en réalité virtuelle, ainsi que des rencontres littéraires et des visites guidées. Ces initiatives, portées par une volonté de mémoire et d’analyse, offrent un éclairage pluridisciplinaire sur les traces, les transformations et les enjeux contemporains liés à Tchernobyl. Un programme proposé par l'Institut Thématique Interdisciplinaire Lethica (Littératures, éthique & arts) et les bibliothèques de l'Université, en partenariat avec la représentation ukrainienne au Conseil de l’Europe, et la Bibliothèque Nationale et Universitaire de Strasbourg. Colloque « Tchernobyl 40 ans après : des signes à déchiffrer », 27 et 28 avril 2026, salle In Quarto, Le Studium Exposition « Tchernobyl 40 ans après : traces et mutations », 8 au 28 avril, salle In Quarto, Le Studium & 1er étage,[...]

Cité de l'accordéon et des patrimoines : Rencontre avec Olivier Geneste

Patrimoine - Culture, Exposition, Visites et circuits, Musique

Tulle 19000

Le 08/04/2026

Julien Duhamel, sculpteur baroque en Bas-Limousin à l’heure de la Contre- Réforme Le nom des Duhamel est étroitement lié à l’histoire artistique de Tulle aux XVIIe et XVIIIe siècles. Cette famille de sculpteurs est notamment à l’origine du célèbre retable de l’église de Naves. Lors de cette rencontre, Olivier Geneste, historien de l’art, vous propose de remonter aux origines de cette dynastie en suivant le parcours de Julien Duhamel, son fondateur. A travers les œuvres identifiées, il s’agira de mieux comprendre le métier de sculpteur à l’époque de la Contre- Réforme. Olivier Geneste est docteur en histoire de l'art, auteur de nombreux ouvrages et articles en lien avec l'art sacré de l'époque moderne et contemporaine. Il est notamment l'auteur de Trésors baroques en Corrèze ou encore de Les Duhamel sculpteurs à Tulle aux XVIIe et XVIIIe siècles. Tout public - Sur réservation

Exposition - Sylvie Grunberg - Babeth Achilli

Exposition, Balades

Aix-en-Provence 13090

Du 06/04/2026 au 19/04/2026

Abstraction: Sylvie Grunberg, amoureuse des couleurs. Elle aime les juxtaposer pour voir apparaître des nuances. Elle travaille d’abord á l’acrylique et termine souvent á l’huile pour donner de la profondeur. des moments, des lieux, des objets, qu’elle stigmatise sur ses toile en essayant de créer un équilibre entre couleurs, matières, ombres et lumières á l’aide de ses pinceaux et spatules. Figuratif contemporain : Babeth Achilli, peint la Corse, son île, son refuge, Marseille sa ville d’adoption, la Provence où elle vit mais aussi la Bretagne… Autant de lieux de balade dans lesquels elle puise son inspiration. Elle aime traduire á sa manière la lumière des paysages,leur force et leur douceur exprimant leur couleurs éclatantes avec simplicité et générosité,pour partager son émotion.

LE PETIT MUSÉE DE LA COULEUR

Exposition, Patrimoine - Culture

Montesquieu-Volvestre 31310

Du 28/11/2025 au 11/04/2026

Les Abattoirs, Musée – FRAC (Fond Régional d’Art Contemporain) Occitanie Toulouse développent une programmation d’expositions à partir de leurs collections d’art moderne et contemporain sur le territoire régional. La couleur est partout : dans nos gestes, nos voix, nos émotions. Elle traverse les murs, s’invite sur les objets, éclaire nos rencontres. Chaque œuvre interroge la manière dont la couleur façonne notre perception du monde et notre rapport à l’autre. Dans ce lieu de vie, de passage, de travail qu’est le tiers-lieu de Montesquieu-Volvestre, la couleur devient un lien, une invitation à plonger dans la lumière des artistes et à redécouvrir la palette vivante du monde qui nous entoure. Le tiers-lieu vous ouvre ses portes pour quelques mois afin de contempler, toucher, écouter quelques-unes des œuvres colorées de 9 artistes. Le petit musée de la couleur – Les Olières, Tiers-lieu municipal – 11 rue des Olières, 31310 Montesquieu-Volvestre.

Lumières sur le vivant.Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Strasbourg 67000

Du 02/04/2026 au 26/04/2026

Du 7 novembre 2025 au 27 avril 2026 | Musée des Beaux-Arts En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’œuvre d’art. L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observé, contemplé, et protégé. Les publics sont incités à se poser, et à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur ou d’une visiteuse de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ? Commissariat : Céline Marcle et Dominique Jacquot, conservation du Musée des Beaux-Arts de Strasbourg. Ouvert[...]

Exposition - Impressions

Manifestation culturelle

Kaysersberg Vignoble 68240

Du 01/04/2026 au 05/04/2026

Après s'être longtemps dédiée à la danse contemporaine comme moyen d’expression, Jessie Servenay se consacre depuis la pandémie intensément au dessin et à la peinture. Elle présente ici ses derniers travaux. Certains, construits autour de la couleur, invitent l’imagination du spectateur à se déployer. D’autres, figuratifs, puisent leur inspiration dans les paysages, le corps, la musique, des scènes de la vie extra-ordinaire... "Peindre c'est puiser aux sources de la connaissance tout en s’en libérant », en ces termes Jessie Servenay considère que la peinture s’apparente à la performance de l’improvisation en danse, autant technique qu’intuitive. Elle continue à se former en gravure et en dessin, développe sa peinture en autodidacte. Cécile Espinasse est artiste plasticienne, et designer social et culinaire. Elle se forme aux Pays-Bas (à la Design Academy Eindhoven d'où elle sort diplômée et lauréate du Social Design Talent Award en 2019) puis revient en France, à Strasbourg, en 2021 où elle développe davantage sa pratique de gravure, qu'elle aime ouvrir autant que possible au public à travers différents ateliers et interventions. En 2025, elle complète ses apprentissages[...]

LE KIOSQUE : QUAND LE SOL DEVIENT PLAFOND - MATHILDE LOPEZ

Exposition, Atelier

Mayenne 53100

Du 01/04/2026 au 08/04/2026

Chaque objet de Mathilde Lopez défie la matière, oscille entre le mou et le dur, le statique et l’animé. Ces créations prennent vie par le dessin en crayons de couleur, se transforment en objet textile surdimensionné, puis s’animent dans l’espace grâce à d’ingénieux tours de main. En détournant les codes des objets quotidiens, la designer nous invite à interroger leurs usages pour renouveler notre regard avec facétie. Pour l’exposition au centre d’art contemporain, Mathilde Lopez transforme des archétypes domestiques et imagine une chapelle-maison où le sol devient plafond. Autour de l'exposition : - Rencontre jeudi 12 mars à 17h - Vernissage vendredi 13 mars à 18h - Atelier miroirs souples samedi 14 mars à 15h (réservation conseillée)

Forêt de Pilar

Exposition, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 27/03/2026 au 08/04/2026

Le Pôle des Arts visuels accueille l’exposition Forêt de Pilar (Domitille André), une proposition artistique immersive qui invite à repenser les liens entre l’être humain et la nature. Une immersion poétique dans le vivant. À travers un ensemble d’œuvres sensibles, Pilar explore les correspondances entre corps et végétal, créant des dialogues visuels entre la mémoire du paysage, les formes organiques et notre perception du monde naturel. L’exposition propose une expérience contemplative dans laquelle le spectateur est invité à ralentir, ressentir et entrer en résonance avec l’environnement qui l’entoure. Cette présentation, conçue dans un esprit d’ouverture et de partage, s’adresse à toutes et tous et offre une passerelle entre art, sensibilité et questionnements contemporains sur notre relation à la nature.

EXPOSITION - FLEURS

Lecture - Conte - Poésie, Science et technique, Exposition

Béziers 34500

Du 13/03/2026 au 08/04/2026

Le 28e Printemps des Poètes célèbre « La liberté, force vive ». À la MAM, l’exposition autour de "Fleurs" (1925) de Gustave Fayet, ouvrage rare tiré à 60 exemplaires, dialogue avec estampes patrimoniales et œuvres contemporaines (Alys Walker-Tinson, Miguel Chevalier, Hervé Di Rosa). Une rencontre entre art et science, passé et présent, pour explorer la poésie et la création. Dans le cadre du "Printemps des poètes" et de l'année Fayet.

Exposition - Impressions

Kaysersberg Vignoble 68240

Du 01/04/2026 au 05/04/2026

Après s'être longtemps dédiée à la danse contemporaine comme moyen d’expression, Jessie Servenay se consacre depuis la pandémie intensément au dessin et à la peinture. Elle présente ici ses derniers travaux. Certains, construits autour de la couleur, invitent l’imagination du spectateur à se déployer. D’autres, figuratifs, puisent leur inspiration dans les paysages, le corps, la musique, des scènes de la vie extra-ordinaire... "Peindre c'est puiser aux sources de la connaissance tout en s’en libérant », en ces termes Jessie Servenay considère que la peinture s’apparente à la performance de l’improvisation en danse, autant technique qu’intuitive. Elle continue à se former en gravure et en dessin, développe sa peinture en autodidacte. Cécile Espinasse est artiste plasticienne, et designer social et culinaire. Elle se forme aux Pays-Bas (à la Design Academy Eindhoven d'où elle sort diplômée et lauréate du Social Design Talent Award en 2019) puis revient en France, à[...]

Exposition d'Olivier Le Nan au Four Pontet à Magné

Exposition, Peinture

Magné 79460

Du 27/03/2026 au 08/04/2026

C'est le vendredi 27 mars que notre saison d'exposition débutera avec Olivier Le Nan. Ce premier rendez-vous au Four Pontet permettra à ce bel artiste de pouvoir rencontrer le public dans ce lieu historique rempli d'une atmosphère révélant ses œuvres contemporaines. Venez, partagez... " Ma peinture se nourrit de mes sensations d'enfance, de mon regard sur l'être humain et de leurs paysages. Les rochers anthropomorphiques de Bretagne ne sont jamais très loin. Il y a là des familles, des tribus, des couples, des solitaires, des femmes dont les robes sont à elles seules des planètes habitées. Les rouges palpitent de vie, le vent et la brume entrent en vibration comme des notes de musique. J'aime peindre le mouvement qui met en lien les personnages. Je travaille à l’acrylique sur toile et sur papier." Entrée Libre

Exposition d'Olivier Le Nan au Four Pontet à Magné

Manifestation culturelle, Exposition

Magné 79460

Du 27/03/2026 au 08/04/2026

C'est le vendredi 27 mars que notre saison d'exposition débutera avec Olivier Le Nan. Ce premier rendez-vous au Four Pontet permettra à ce bel artiste de pouvoir rencontrer le public dans ce lieu historique rempli d'une atmosphère révélant ses œuvres contemporaines. Venez, partagez... " Ma peinture se nourrit de mes sensations d'enfance, de mon regard sur l'être humain et de leurs paysages. Les rochers anthropomorphiques de Bretagne ne sont jamais très loin. Il y a là des familles, des tribus, des couples, des solitaires, des femmes dont les robes sont à elles seules des planètes habitées. Les rouges palpitent de vie, le vent et la brume entrent en vibration comme des notes de musique. J'aime peindre le mouvement qui met en lien les personnages. Je travaille à l’acrylique sur toile et sur papier." Entrée Libre

La Borne - 365 jours d'art contemporain en région centre

Exposition

Mehun-sur-Yèvre 18500

Du 12/02/2026 au 21/04/2026

Dans le cadre de sa programmation 365 jours d’art contemporain, La Borne à Mehun-sur-Yèvre propose des expositions en lien avec le travail de Guillaume Jezy et Gongmo Zhou. Les deux artistes offrent des regards complémentaires sur la création contemporaine. Du 12 février au 18 mars, Gongmo Zhou, explore la peinture et notre rapport aux images, entre réalité et perception contemporain. Du 20 mars au 19 avril 2026, Guillaume Jezy développe un univers fait de formes, de volumes et d’architectures imaginaires, questionnant l’espace et la construction. Ces expositions invitent le public à découvrir des œuvres actuelles, à la fois sensibles et réflexives, et à partager un moment de rencontre avec l’art contemporain au cœur de la région Centre.

Visite commentée de l'exposition Prendre le temps

Exposition, Visite guidée

Mulhouse 68100

Le 11/04/2026

Découvrez l'exposition Prendre le temps à l'occasion d'un échange avec un.e médiateur.rice de La Kunsthalle, centre d'art contemporain.

Visite de l'exposition : Egypte éternelle, photographie de Flore

Exposition

Amiens 80000

Le 11/04/2026

Visite par Maya Derrien, conservatrice responsable des collections Art moderne et contemporain et commissaire de l'exposition. Sur réservation. Dans la limite des places disponibles. Durée 1h30.

Musique à la Folie par Fabrice Gregorutti

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Exposition, Manifestation culturelle

Melle 79500

Le 11/04/2026

Musique à la Folie par Fabrice Gregorutti de Novembre 2025 à Avril 2026, le 2ᵉ samedi de chaque mois, à 16h Salle d'exposition, Hôtel de Ménoc, 2 rue Emilien Traver, Melle Tout public Durée : 50min Gratuit Temps de rencontres et de partages autour d'œuvres qui jalonnent l'histoire de la musique, de la période classique à la musique contemporaine. Samedi 8 novembre : Symphonie n°5 de Beethoven Samedi 13 décembre : Magnificat de Bach Samedi 10 janvier : Découverte de la musique d'Olivier Messiaen Samedi 14 février : Concerto n°1 pour piano et orchestre de Tchaïkovski Samedi 14 mars : Trio pour violon, violoncelle et piano de Fanny Mendelssohn Samedi 11 avril : Le sacre du printemps de Stravinsky Directeur du Festival ArtenetrA, Fabrice Gregorutti mène une activité artistique multiple à travers l'organisation de concerts, la pédagogie musicale et la composition.

Exposition : Messages/Images, Graphisme d’intérêt général

Dessin - Collage, Exposition

Amiens 80000

Du 06/04/2026 au 23/05/2026

À l’occasion des 30 ans de la revue Graphisme en France, le Centre national des arts plastiques (Cnap) et la Cité internationale de la langue française présentent une commande publique inédite : Messages/Images, Graphisme d’intérêt général. Ce projet réunit seize designers graphiques qui ont été invités à créer des affiches originales explorant des enjeux contemporains tels que la démocratie, l’inclusion, la diversité ou encore l’espoir. Pensées comme des outils de réflexion et de dialogue, ces affiches visent à réaffirmer la puissance du graphisme dans l’espace public, non comme outil publicitaire, mais comme médium critique et citoyen. Visite guidée : samedi 11 avril -14h30 / Sur inscription

Atelier jeune public : À la découverte de l'enluminure

Obernai 67210

Le 08/04/2026

Dans le cadre des Journées Européennes des Métiers d’Art, la Ville d’Obernai propose aux enfants un atelier d’initiation à l’enluminure, en écho à l’exposition SUPERNATURE, organisée en partenariat avec la Frémaa (Fédération des Métiers d’Art d’Alsace). Les jeunes participants s’initieront à cet art ancestral mêlant précision, patience et créativité. Inspirés par les motifs végétaux et l’imaginaire de la nature, ils réaliseront leur propre création, faisant dialoguer tradition et sensibilité contemporaine. Un moment privilégié pour découvrir un savoir-faire d’exception, éveiller sa curiosité artistique et explorer le lien entre nature et métiers d’art. Un moment de découverte accessible dès 6 ans. La présence d’un parent n’est pas requise : les enfants sont pris en charge et encadrés par un médiateur tout au long de l’animation. Un billet est requis pour chaque enfant. Billetterie en ligne

Art Paris

Exposition

Paris 75000

Du 09/04/2026 au 12/04/2026

Art Paris Art Fair : à la rencontre d'art moderne et contemporain au Grand Palais. Du 9 au 12 avril 2026.

14ème Salon de la création à l'aiguille - Quand le fil s'en mêle

Exposition, Foire - Salon

Panazol 87350

Du 10/04/2026 au 12/04/2026

La commune de Panazol accueille la 14ème édition du Salon de la création à l'aiguille - Quand le fil s'en mêle", rendez-vous incontournable des passionnées d'arts textiles et de création à l'aiguille. Cet événement singulier rassemble brodeuses, créatrices, artistes textiles et amateurs de fil autour d'une même passion: le geste, la matière et l'imaginaire. En 2026, l'événement s'inscrit dans un thème fédérateur et évocateur : « Invitation aux voyages ». Pendant trois jours, sept lieux d'exposition, scénographiés avec soin, transforment Panazol en véritable territoire d'expression textile. Broderie, patchwork, crochet, laine, art textile contemporain et savoir-faire traditionnels sont déclinés par plusieurs artistes français. Temps fort de la biennale, le concours national d'arts textiles invite créatrices et artistes textiles, amateurs à proposer une oeuvre originale sur le voyage.

14ème Salon de la création à l'aiguille - Quand le fil s'en mêle

Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Mode, Mode, Exposition, Foire - Salon

Panazol 87350

Du 10/04/2026 au 12/04/2026

La commune de Panazol accueille la 14ème édition du Salon de la création à l'aiguille - Quand le fil s'en mêle", rendez-vous incontournable des passionnées d'arts textiles et de création à l'aiguille. Cet événement singulier rassemble brodeuses, créatrices, artistes textiles et amateurs de fil autour d'une même passion: le geste, la matière et l'imaginaire. En 2026, l'événement s'inscrit dans un thème fédérateur et évocateur : « Invitation aux voyages ». Pendant trois jours, sept lieux d'exposition, scénographiés avec soin, transforment Panazol en véritable territoire d'expression textile. Broderie, patchwork, crochet, laine, art textile contemporain et savoir-faire traditionnels sont déclinés par plusieurs artistes français. Temps fort de la biennale, le concours national d'arts textiles invite créatrices et artistes textiles, amateurs à proposer une oeuvre originale sur le voyage.